Úlulu
Cenografia para a performance Úlulu, criação da artista
Raquel Lima.

“Úlulu quer dizer placenta em forro ou lúngwa santomé. Segundo um ritual antigo da cultura são-tomense, o úlulu é plantado, juntamente com o cordão umbilical, no grande quintal da família. Assim, segundo as gerações mais antigas, as crianças crescem 
e viajam pelo mundo mas sabem sempre regressar à terra onde nascem (...)”

Texto Raquel Lima

Direção artística e criação Raquel Lima
Interpretação Maria Palmira Joaquim, Okan Kayma, Raquel Lima
Cenografia Eneida Tavares
Apoio à Cenografia Axelle Camille, Jorge Carreira, Samuel Reis
Desenho de luz Lui L’Abbate
Figurinos Neusa Trovoada
Sonoplastia original Okan Kayma
Vídeo Sara Morais
Movimento Lucília Raimundo
Consultora de cosmovisão indígena Tobi Ayé
Apoio à criação Danilo Lopes
Vozes Ana Maria Semedo, Elcínia Dias, Eliane Borges, Eneida Tavares, Ernestina Miranda, Marilene de Andrade, Tobi Ayé
Olhar externo Dori Nigro
Produção Joana Costa Santos
Administração Agência 25
Imagens Pedro Jafuno
Coprodução Teatro do Bairro Alto, Teatro Municipal do Porto / FITEI
Coprodução em residência OSSO, Alkantara,
O Espaço do Tempo

Apoio
República Portuguesa – Cultura / DGARTES – Direção-Geral das Artes, Câmara Municipal de Lisboa / Polo Cultural das Gaivotas, Culturgest, Rural Vivo, Santos & Monteiro, Associação DOC


Cenografia


Lastra > Bora
2024 adiante
c/ João Xará
Fruteira + Candeeiro XS + Candeeiro de Pé

A Bora é um colectivo de quatro amigos e designers interdependentes: Eneida Tavares, João Xará, Jorge Carreira e Samuel Reis
É o resultado de várias conversas e perguntas. Uma resposta possível é esta, dialogar diferentes formas de pensar, desenhar 
e desenvolver produtos.

Imagens Ivo Oliveira Rodrigues

Encontros, Bora

Sapo > Bora
2024 adiante
c/ Jorge Carreira
Cadeira + Canapé


Canapé de estrutura tubular em aço e assento em fibras de bunho.

Imagens Ivo Oliveira Rodrigues  

Encontros, Bora

Arquipélago > Bora
2024 adiante
Tapete espiralado em corda de desperdício. 
Cor varia a cada edição. 

Imagens Ivo Oliveira Rodrigues


Encontros, Bora

Broot
2024/2025
Basalto x Vime é uma colecção desenvolvida para a Broot envolve esses dois materiais 
a partir das ilhas dos Açores. 

Comissário Assimagra
Financiamento PRR
Curadoria Olivah


Comissions

Soca
2023
c/ Vanessa Monteiro

PT | Soca é o projecto para uma prática de aproximação entre Portugal e Cabo Verde 
a partir do design, materiais e objectos de uso. Da primeira série de encontros resultaram dois objetos em cestaria feitos em fibra de Tamareira - palmeira endémica do território Cabo Verdiano -, pelo artesão Hélder Delgado. Sendo os lugares distintos, as ideias cruzam-se e a ligação física faz-se a partir dos objectos em trânsito. O termo soca em português de Portugal é a designação do rizoma ou caule subterrâneo; em criolo de Santo Antão a expressão “socá” significa apertar, tensionar. Ess nô ta socod, esse nó está bem apertado. 
É a força aplicada sobre algo para que fique seguro, bem amarrado. A cestaria em si pressupõe essa tensão para finalizar cada ponto.
.
CR | SOCA ê um projet d'Eneida Lombe Tavares e Vanessa Monteiro num prátika de aproximação de Portugal ma Cabo Verde 
a partir d’design, material e objet d’uso. 
Dess primer serie de encontros resultá dôs objet d’cestaria de fibra de tambla - palmera endémika de Cab Verde - fet pá Helder Delgado. Nesh dôs lugar destint, idea ta cruza e ligação física ta ser fet a partir d’objet em trânsit. Na criol de Sintaton, expressão “socá” crê dzê pertá, tensioná. Ess nô ta socód, esse nô tâ bem pertod. Ess ê um força aplicód sobre algum cosa pel fcá sgur, bem marrod. Cestaria em si ta pressupô ess tensão pa finaliza pont.

Imagens Luana Doret
Modelo Nérika Amaral
Figurinos Vanessa Monteiro Design
Direcção Criativa Eneida Lombe Tavares


Encontros
Furna > MOR
2022
c/ João Xará

A partir da paisagem vulcânica e do processo artesanal da cestaria micaelense (da ilha de São Miguel, Açores) surgem três formas para um novo cesto tradicional. A produçao está a cargo de Alcídio Andrade, mestre na cestaria em vime micaelense. 
Produtos desenvolvidos para a Mor Design.

Imagens Nuno Sousa Dias



Encontros

Chapéus >  RARA
2021
Série de chapéus realizados durante a Residência RARA em S. Miguel (Açores) durante o festival Walk&Talk.
RARA é um programa de Residências de Artesanato da Região dos Açores e simultaneamente uma marca.

Coque (chapé
Divamoment
Pala Pala (chapéu com e sem topo)

Imagens Luana Doret
Modelo Nérika Amaral
Direcção Criativa Eneida Lombe Tavares


Residência

            

Cestos de Pedra >  RARA
2021
c/ João Xará

Série de cestos realizados durante a Residência RARA em S. Miguel (Açores) durante o festival Walk&Talk.  RARA é um programa de Residências de Artesanato da Região dos Açores e simultaneamente uma marca.

Curadoria Miguel Flor
Produção Alcídio Andrade
Imagens Ivo Oliveira Rodrigues e Mariana Lopes


Residência,
Encontros

CARUMA 2014 adianteA cerâmica e a cestaria têm caminhado lado a lado sem se cruzarem literalmente muitas vezes. Neste contexto surge Caruma, uma série de vasos formados por uma técnica mista - cerâmica 
e cestaria - apresentando uma relação possível entre dois campos construtivos tão diferentes, 
criando uma relação de co-dependência.

Por um lado a cerâmica, com forte tradição no contexto específico em que me encontro, Caldas da Rainha, e por outro a cestaria Angolana – onde estão parte das minhas origens - em particular a
técnica da espiral cosida. 

É criada uma relação entre duas matérias que nos são familiares;
a cestaria por um lado que é duradoura à escala do quotidiano, a cerâmica por outro que o é à escala histórica. Pretende-se um diálogo intercultural que junta o que é próximo ao
que é longínquo.

Imagens Ivo Oliveira Rodrigues; Pedro Cá

Atelier
©Eneida Lombe Tavares 2025